Με αφορμή τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης ΚΑΤΩ ΚΟΣΜΟΣ, που παρουσιάζεται στον Πολυχώρο ΕΝΩ, το thessaloniki-portal.gr μίλησε με τον σκηνογράφο κι ενδυματολόγο της παράστασης Νίκο Καλαϊτζίδη.
Τι ήταν αυτό που σας ενέπνευσε για τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης “ΚΑΤΩ ΚΟΣΜΟΣ” ; Τι είχατε στο μυαλό σας; Τα κείμενα και η σκηνοθεσία είναι η αφετηρία του σχεδιασμού για τα σκηνικά και τα κοστούμια. Έκανα μια ερεύνα στις παραδοσιακές ενδυμασίες της βορείου Ελλάδος και Ηπείρου και με πρώτη ύλη το ύφασμα, σχεδίασα τα σκηνικά και τα κοστούμια.
Από πότε συνεργάζεστε με την ομάδα “Θέατρο του Άλλοτε” ; Από την παράσταση Φόβος. Με πολλά μέλη της ομάδας, γνωριζόμαστε πολλά χρόνια και η συνεργασία μας έρχεται πολύ φυσιολογικά μιας και έχουμε συνεργαστεί σε πολλές άλλες παραγωγές στο παρελθόν.
Με την προηγούμενη σας συνεργασία με την ομάδα, στον ΦΟΒΟ, η δουλειά σας βρίσκοταν ανάμεσα στις 100 καλύτερες του κόσμου για τα έτη 2010-2013 και παρουσιάστηκε στην Παγκόσμια Έκθεση Σκηνογραφίας στο Κάρντιφ της Ουαλίας. Μιλήστε μας λίγο γι’ αυτήν την εμπειρία. Ήταν η δεύτερη φορά που κάποιο σκηνικό μου βρίσκεται στην λίστα με τα 100 καλύτερα του κόσμου. Στην περίπτωση του Φόβου και του Θεάτρου του Άλλοτε, η θετική εμπειρία έρχεται από τον ίδιο τον θίασο που με στήριξε στο να κάνω αυτό το ταξίδι. Η εμπειρία του Κάρτνιφ ήταν δημιουργική. Είδα φίλους-συναδέλφους από άλλες χώρες με τους οποίους βλεπόμαστε μόνο σε συνέδρια και φεστιβάλ, και η παγκόσμια έκθεση σκηνογραφίας ήταν μια καλή ευκαιρία να δω αυτούς τους φίλους και να γνωρίσω νέους συναδέλφους από όλο τον κόσμο.
Πηγαίνοντας μερικά χρόνια πιο πίσω, πώς αποφασίσατε ότι εκείνο με το οποίο θέλετε ν’ ασχοληθείτε στη ζωή σας είναι η σκηνογραφία κι η ενδυματολογία; Τι σας τράβηξε; Θυμάμαι να μελετάω δουλειές του Χατζηκυριάκου-Γκίκα, του Μόραλη και του Μυταρά και έπεσα επάνω στις σκηνογραφικές τους δουλειές σε κάτι βιβλία. Μετά από αυτό ήρθε πολύ φυσιολογικά η ενασχόλησή μου με την σκηνογραφία.
Γενικά, πώς ξεκινάτε να δουλεύετε φτιάχνοντας ένα κοστούμι ή ένα σκηνικό ή ακόμη και μια μάσκα; Πρώτα από το κείμενο και τον χώρο που θα ανέβει το έργο. Ακολουθεί το budget και η σκηνοθετική ανάγνωση του έργου. Υπάρχουν πολλά βήματα που κάνει ένας σκηνογράφος αλλά όταν ερχόμαστε στην δημιουργία και τον σχεδιασμό, τότε μου είναι λίγο δύσκολο να το εκφράσω και να το διηγηθώ. Είναι μια εσωτερική πράξη που πολλές φορές βγαίνει αυτόματα χωρίς να αναγνωρίζω από την αρχή τον λόγο ύπαρξής της.
Υπάρχει κάτι άλλο που έχετε σχεδιάσει και θα μπορούσαμε να δούμε αυτό το διάστημα; Υπάρχουν δύο παραστάσεις που παίζονται παράλληλα αυτό τον καιρό στην Θεσσαλονίκη. Οι «Εκπτωτοι» που παίζονται στο θέατρο Όρα και το «Γράμμα για ένα παιδί» που παίζεται στο νέο Υπερώο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών. Σας προτείνω να επισκεφτείτε και τον «Αστερόκοσμο» στην ΔΕΘ μιας και εργάστηκα στην σχεδιαστική του ομάδα.