Έλσα Παπαγιαννοπούλου

«Γυναικεία Υπόθεση», Μαρινέλλα, Γλυκερία, Βιτάλη, 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου

Το αρχαίο θέατρο του Δίου γέμισε ασφυκτικά. Περίπου 4.200 άτομα, πολύ περισσότερα από τις θέσεις του θεάτρου, συγκεντρώθηκαν για να απολαύσουν την πολυαναμενόμενη συναυλία. Τις «τρεις μεγάλες κυρίες» του Ελληνικού τραγουδιού. Πράγματι και οι τρεις ερμηνεύτριες είναι από τις καλύτερες στο είδος τους. Αλλά…. Στην αρχή της συναυλίας ανέβηκαν στην σκηνή και οι τρεις μαζί,

Λυσιστράτη, 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου…

Το κωμικό στοιχείο στα έργα του Αριστοφάνη βγαίνει μέσα από ένα συνονθύλευμα από ρητορική επιχειρηματολογία, εκλεπτυσμένες γλωσσικές εκφράσεις και βωμολοχίες. Οι τελευταίες είναι ιδιαίτερα αισθητές στη Λυσιστράτη. Οι ήρωες του Αριστοφάνη μιλούν σοβαρά, ασκώντας έντονη πολιτική και κοινωνική κριτική. Όμως, για πολλά χρόνια η σοβαρότητα των αριστοφανικών ηρώων υποβιβαζόταν με σκηνοθεσίες που εστίαζαν στις βωμολοχίες,

Ξαρχάκος- Πρωτοψάλτη «Η Συνάντηση», 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου…

Ο Σταύρος Ξαρχάκος όταν διευθύνει την ορχήστρα, πάλλεται ολόκληρος. Θαρρείς και η μουσική από τα 9 όργανα, μαζί με τη φωνή, βγαίνει από μέσα του. Θαρρείς και είναι αυτός που μέσα από αόρατους σπάγκους κινεί τα μέλη των μουσικών και πάλλει τις φωνητικές χορδές τους. Εγείρει το πάθος τους και τους φθάνει σε εξουθενωτικά όρια

Ζορμπάς, 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου

«Είμαστε πολύ συγκινημένοι που ο Ζορμπάς επέστρεψε και χόρεψε στην πατρίδα του»…. με αυτά τα λόγια ο Γρηγόρης Βαλτινός διέκοψε τα έντονα χειροκροτήματα, τα οποία συνεχίστηκαν για ώρα στο αρχαίο θέατρο του Δίου…. Το βιβλίο του Νίκου Καζαντζάκη «Βίος και πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά» είναι εμπνευσμένο από την προσωπική φιλία του συγγραφέα με τον Γεώργιο

Ευμενίδες, Θεατρικός Οργανισμός «Σκευή», 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου

Πάντα ξεχνάω ότι οι Ευμενίδες είναι οι Ερινύες… και οι Ερινύες ήταν πολύ σκληρές με τον μητροκτόνο Ορέστη. Η τραγωδία του Αισχύλου Ευμενίδες είναι η τελευταία της Ορέστειας, που μαζί με τον Αγαμέμνονα και τις Χοηφόρες(ή Χοηφόροι) αποτελούν την μοναδική σωζόμενη τριλογία. Αφορά στην κορύφωση του δράματος του Ορέστη και στην καταδίωξή του, μέχρι την

Piaf, The Show, 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου

Η παράσταση αφηγείται την ζωή της μεγάλης Γαλλίδας ερμηνεύτριας, από τα πρώτα χρόνια που τραγουδούσε στους δρόμους της Μονμάρτης, μέχρι τις συναυλίες στα μεγαλύτερα θέατρα. Η παράσταση χωρίζεται για αυτόν τον λόγο σε δύο μέρη. Στο πρώτο, τα άγνωστα για το ευρύ κοινό τραγούδια της πρώτης περιόδου. Στο δεύτερο, οι μεγάλες επιτυχίες της Πιάφ, που

«Μικρό νησάκι η καρδιά», Φραγκούλης-Βουτσικάκης-Σελεμίδου, 46ο Φεστιβάλ Ολύμπου…

Συνήθως δεν γράφω κάτι για συναυλίες που παρακολουθώ. Εξάλλου τι μπορείς να γράψεις για καταξιωμένους Έλληνες καλλιτέχνες, όπως είναι ο Μάριος Φραγκούλης. Εκ των προτέρων γνωρίζεις ότι η παράσταση, σε έναν χώρο με ιδιαίτερη ατμόσφαιρα όπως είναι το αρχαίο θέατρο του Δίου, θα είναι μαγική, με τραγούδια που σου θυμίζουν πολλά. Όταν όμως παρουσιάζονται νέες

Παράλληλες ιστορίες στην παραλία…..

Τις καθημερινές στην παραλία μαίνεται ένας άνισος αγώνας…. Παππούδες – εγγόνια αποτέλεσμα : κινητή τρέλα… Και ο αγώνας ξεκινά από την αρχή, κάθε μέρα, και παράλληλα δράματα εκτυλίσσονται από ομπρέλα σε ομπρέλα…. Δράμα (όχι η πόλη) Νο 1. Τρίχρονο κοριτσάκι με τη γιαγιά παίζει στην άμμο… γίνεται αγώνας για να φορεθεί ένα μικρό ροζουλί καπελάκι…

Goran Bregovich & Wedding and Funeral Band (Φεστιβάλ Ολύμπου 2017)….

Κάπου είχα διαβάσει ότι κάθε συναυλία του Bregovich καταλήγει σε πάρτι, καθώς κανένας δεν μπορεί να μείνει ακίνητος… Είναι αλήθεια…. Ο Goran, συνοδευόμενος από έξι μουσικούς και δύο γυναικείες φωνές, ξεσήκωσε τον κόσμο στο αρχαίο θέατρο του Δίον. Χαρακτηριστικό είναι ότι από τα χειροκροτήματα επέστρεψαν 3 φορές στην σκηνή και έμειναν για μισή ώρα ακόμα…

Η Μεταστροφή του Αγίου Παύλου, Caravaggio (1601)

Ο ρυθμός μπαρόκ επηρέασε τη ζωγραφική σε μικρότερο βαθμό από ότι την αρχιτεκτονική και τη γλυπτική. Ο κατεξοχήν εκπρόσωπος του ρυθμού στην Ιταλία είναι ο Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), ένας επαναστατικός καλλιτέχνης. Ζωγραφίζει θρησκευτικά θέματα διαλέγοντας τα μοντέλα του από τα φτωχότερα στρώματα της Ρώμης. Ζητιάνοι, πόρνες και χωριάτες μεταμορφώνονται σε αγίους. Είναι οπαδός

Carmina Burana

Τα Carmina Burana είναι μία συλλογή λυρικών ποιημάτων αποτελούμενη από έξι ενότητες, γραμμένα το 1230. Το μεσαιωνικό χειρόγραφο βρέθηκε στο αβαείο των Βενεδικτίνων μοναχών στην πόλη Μπόϋρεν της Βαυαρίας. Είναι γραμμένο στα λατινικά, και σε γερμανική και γαλλική διάλεκτο, ενώ κάποια ποιήματα συνοδεύονται και από μουσική ανάμεσα στις γραμμές. Η ενότητα που περιείχε καθαρά εκκλησιαστικά

Αυγά Μαύρα, στο Θέατρο Άρατος…

Δυό ζευγάρια παιδικά μάτια. Τρομαγμένα, φοβισμένα, εγκαταλειμμένα, πεινασμένα για ασφάλεια, αγάπη, στοργή, τροφή. Με κουρέλια για ρούχα, με παιχνίδια τα αγρίμια του βουνού, για τροφή τα σαλιγκάρια, τα άγρια χόρτα και τα μανιτάρια. Μια οικογένεια ζει από σπηλιά σε σπηλιά. Με τον φόβο του στρατού, που εκκενώνει τα βουνήσια χωριά, να την κυνηγά. Με την

Με ένα μαστραπά και μία λεκάνη….

Κάπου εκεί στα μέσα της δεκαετίας του 1960 οι γονείς μου αγόρασαν ένα διαμέρισμα στην Άνω Πόλη. Ήταν η πρώτη πολυκατοικία της γειτονιάς, αλλά δεν ήταν από αυτές τις μοντέρνες με ασανσέρ και κεντρική θέρμανση. Ανεβαίναμε με τα ποδαράκια μας και ζεσταινόμασταν με την σόμπα. Κάθε Σάββατο απόγευμα, από νωρίς, η μαμά έβαζε μία τεράστια

ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Επιστημονική Ημερίδα.

Το τριήμερο 4-6 Νοεμβρίου πραγματοποιήθηκαν δράσεις σε σχέση με την πρωτοβουλία για την ανάδειξη της Βυζαντινής ταυτότητας της Θεσσαλονίκης, Σκοπός η αξιοποίηση της πόλης για ουσιαστική ανάπτυξη του τουρισμού. Μέσα στις δράσεις πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 5 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής επιστημονική ημερίδα με τίτλο «Ο Βυζαντινός Πολιτισμός ως εργαλείο οικονομικής ανάπτυξης: Η περίπτωση της Θεσσαλονίκης».

“Ακρόπολη” του Κωνσταντίνου Μαλέα

“ Αν η ζωή μας δεν μελετηθεί κατάβαθα και δεν αισθανόμαστε τες ομορφιές της, αν δεν θαυμάζουμε και δεν εμπνεόμαστε από την μεγάλη μήτρα της Δημιουργίας και ανοίγομε το παρελθόν για να κάμουμε τέχνη, είμαστε παιδάρια μαθητευόμενα και προσηλωμένα στην ορθογραφία και στην σύνταξη τραυλισμένων φράσεων.”, Κωνσταντίνος Μαλέας (1879-1928). Η δεσμευτική και δογματική Ακαδημία των

Ο Ναός του Αγίου Δημητρίου στην Θεσσαλονίκη.

Ανήμερα του Αγίου Δημητρίου σήμερα και είπα να ρίξω μια ματιά στην ιστορία του ναού του στην Θεσσαλονίκη. Ως βέρα Θεσσαλονικιά έχω μπει άπειρες φορές μέσα για να ανάψω κερί. Σπάνια όμως πλέον σηκώνω το κεφάλι μου για να δω την ομορφιά του ναού. Ακόμα πιο σπάνια κατεβαίνω κάτω στην κρύπτη, που αποτελεί και ένα

Χρύσα Βουδούρογλου «Δίδυμα Τοπία».

Ένα κομμάτι ξύλο, χωρισμένο στα δύο με μαύρο χρώμα, ανοίγει σαν παραθυρόφυλλο στα όμορφα τοπία της Σίφνου. Η ζωγράφος τοποθετεί το καβαλέτο της σε μία τοποθεσία και ζωγραφίζει αρχικά την δεξιά εικόνα. Στην συνέχεια μετακινείται. Βρίσκει μια άλλη γωνιά του νησιού που να ζευγαρώνει αρμονικά με την πρώτη και την ζωγραφίζει στην αριστερή μεριά. Οι

Πράσινο και ασήμι, Χατζηκυριάκος-Γκίκας.

“Ένας δυνατός άνεμος που προσκαλεί τις σάλπιγγες της Αποκαλύψεως, πνέει από το ύψος αυτών των καταπόρφυρων βράχων και συνταράζει το τεφρό και λυπητερό φύλλωμα αυτών των μεγάλων ευκαλύπτων, τόπο που το γυρίζει στο μαύρο. Λίγο λίγο δυναμώνει, και λυσσασμένος σκαρφαλώνει κλιμακωτά την δασωμένη πλαγιά, αφήνοντας στο πέρασμά του ίχνη πύρινα. Στο χαμηλό πέτρινο ψήλωμα όπου

Διεθνής Ημέρα Κοριτσιού…

Διαβάζω ότι σήμερα είναι η Διεθνής Ημέρα Κοριτσιού και στο μυαλό μου ήρθαν διάφορες φωτογραφίες κοριτσιών που είδα στην ζωή μου… από την μεγάλη πείνα της Αιθιοπίας τέλη της δεκαετίας του 1970, στο Χαλέπι και όχι μόνο της σημερινής Συρίας, στις απαγωγές από τα σχολεία κοριτσιών για να γίνουν ερωτικές σκλάβες των “μαχητών” της Μπόκο

6οι Παράλληλοι Δρόμοι 2016, Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε.

Ο Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος (ΣΚΕΤΒΕ) διοργανώνει για 6η χρονιά την πανελλήνια διαγωνιστική έκθεση Παράλληλοι Δρόμοι. Ερασιτέχνες καλλιτέχνες από τέσσερις κατηγορίες ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική και φωτογραφία εκθέτουν τα έργα τους στην Αίθουσα Τέχνης στο Δημαρχείο Νεάπολης-Συκεών. Δεν θέλω να παρεξηγηθώ με το «ερασιτέχνες» απλά εννοώ ότι η έκθεση δεν αφορά αποφοίτους Σχολών Καλών

Τέχνης Ίχνη εν Ολύμπω….

Μια πολύ όμορφη έκθεση πραγματοποιείται μέχρι τις 10 Σεπτεμβρίου στο Κέντρο Μεσογειακών Ψηφιδωτών στο Δίον. Η έκθεση εντάσσεται στα πλαίσια του 45ου Φεστιβάλ Ολύμπου και διοργανώνεται από τον Σύλλογο Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βόρειας Ελλάδας (Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε.). Πρόκειται για μία ομαδική έκθεση 70 καλλιτεχνών, της Θεσσαλονίκης και γενικότερα της Βόρειας Ελλάδας, μεταξύ των οποίων και μερικοί πάρα

Αντιγόνη, αρχαίο θέατρο Δίου, Φεστιβάλ Ολύμπου

Το αρτιότερο έργο του Σοφοκλή παρουσιάστηκε στα πλαίσια του Φεστιβάλ Ολύμπου 2016, στην πρώτη συμπαραγωγή του Εθνικού Θεάτρου με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου. Η Αντιγόνη, σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού, ήταν μία εξαιρετική παράσταση που κράτησε το κοινό άκοπα και χωρίς ανάσα για δύο ώρες. Για μένα η μεγαλύτερη

Ορέστεια, αρχαίο Θέατρο Δίον, Φεστιβάλ Ολύμπου

Η δίψα για εκδίκηση σφιχταγκαλιασμένη με το πάθος για οριστική κάθαρση καθοδηγούν τα βήματα των μελών της οικογένειας των Ατρειδών σε ένα γεμάτο ένταση ταγκό, με συνοδεία την βελούδινη φωνή της Ελίζας Μαρέλλι. Σας μπέρδεψα? Μην ανησυχείτε. Η σκηνοθετική ματιά του Γιάννη Χουβαρδά μεταφέρει την μοναδική τριλογία του Αισχύλου στις δεκαετίες του 1940-50. Εξάλλου, το

Ο πολιτισμός των σκουπιδιών…

Μια φορά και έναν καιρό ήταν δύο δήμοι εύρωστοι και δύο δήμοι σχεδόν χρεοκοπημένοι… Και μετά ήρθε ο Καλλικράτης και τους έκανε όλους έναν… Μέχρι πριν 3 χρόνια στο Λιτόχωρο υπήρχαν κάδοι απορριμμάτων, έστω και ελάχιστοι. Συχνά, βάζαμε τα σκουπίδια στο αυτοκίνητο και τα πηγαίναμε βόλτα μέχρι τους τεράστιους κάδους, έξω από το χωριό. Υπήρχαν

Τέχνης Ίχνη…

Η συντακτική ομάδα του περιοδικού ΤΕΧΝΗΣ ΙΧΝΗ και ο Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βόρειας Ελλάδας (ΣΚΕΤΒΕ) με την ευκαιρία της έκδοσης του 10ου τεύχους του περιοδικού σάς προσκαλούν στην παρουσίαση: ΤΕΧΝΗΣ ΙΧΝΗ – 10 τεύχη Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 2 Ιουνίου 2016, ώρα 19.00, στην αίθουσα «Μανόλης Αναγνωστάκης», στο Δημαρχείο Θεσσαλονίκης με κεντρικούς

Με το ίδιο μέτρο, του Ουίλιαμ Σαίξπηρ….

8 ξύλινες σκάλες, 5 ηθοποιοί και ο Σαίξπηρ με μία φρέσκια, νεανική και πραγματικά κωμική ματιά. Η παράσταση είναι εξαιρετική. Όλα γίνονται στην σκηνή, οι αλλαγές των ρούχων, οι αλλαγές των «σκηνικών». Η μουσική παίζεται από τους ίδιους τους ηθοποιούς μαζί και το τραγούδι και τα «ηχητικά εφέ». Μπορεί να το έργο να μην ήταν

2nd International Photo Based Mail Art Exhibition: Monuments

146 καλλιτέχνες από 26 χώρες απάντησαn στην πρόσκληση του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης και της εικαστικής ομάδας TeeToTuM στέλνοντας πάνω από 300 έργα για την 2η Διεθνή Συνάντηση Ταχυδρομικής Τέχνης με βάση την φωτογραφία. Το θέμα είναι τα «Μνημεία» που οι άνθρωποι ανεγείρουν υλικά ή νοητά κάθε στιγμή της ζωής τους και για εκατομμύρια διαφορετικούς λόγους.

Solo artists’ books, Θοδωρής Λάλος…

Περιδιαβαίνεις μέσα σε παλαιοπωλεία ή βιβλιοπωλεία και βλέπεις κάπου σε μία γωνιά βιβλία σκληρά δερματόδετα με κιτρινισμένες σελίδες, πολλές φορές μισοφαγωμένα. Μερικές φορές προκαλεί θλίψη η εγκατάλειψή τους και σκέψεις για τους χέρια που στο παρελθόν τα κράτησαν και ρούφηξαν την γνώση τους. Ο Θοδωρής Λάλος χρησιμοποιεί εκ νέου αυτά τα βιβλία και δημιουργεί έργα

21η Έκθεση μαθητικής φωτογραφίας 2016

Μία τυχαία συνάντηση με οδήγησε στο φουαγιέ του Δημαρχείου Θεσσαλονίκης όπου χθες έγιναν τα εγκαίνια της 21ης έκθεσης φωτογραφίας μαθητών Γυμνασίων και Λυκείων του νομού. Ξαφνιάστηκα και εντυπωσιάστηκα… Δεν περίμενα ποτέ τόσο ιδιαίτερη φωτογραφική ματιά, από παιδιά ουσιαστικά. Διεισδυτική, ευαίσθητη, διορατική και τόσο καλλιτεχνική… Η έκθεση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης και

Φάουστ, ένα έμμετρο ποίημα….

Ο Γκαίτε (Johann Wolfgang von Goethe 1749-1832) επεξεργαζόταν τον Φάουστ για πάνω από σαράντα χρόνια. Η τελική μορφή του δραματικού ποιήματος κυκλοφόρησε το 1808 με τον τίτλο “Φάουστ.Μία τραγωδία”. Ενταγμένο μέσα στον Γερμανικό κλασικισμό το έργο είναι μία αλληγορία της ανθρώπινης κατάστασης. Η ιστορία τοποθετείται χρονικά στο μεταίχμιο του Μεσαίωνα με την Αναγέννηση. Είναι η